Amy Seimetz de The Girlfriend Experience dans la saison 2, Redéfinir la série limitée et son rôle dans Stranger Things

Nous vous dirions de rencontrer Amy Seimetz, mais vous la connaissez probablement déjà.

Vous la connaissez peut-être comme l'un des brillants esprits créatifs derrière la célèbre série d'anthologies L'expérience de la petite amie, ou vous pouvez la reconnaître à son rôle de tante d’Eleven Becky Ives sur Choses étranges, mais même si vous connaissez son travail, vous devez faire attention à la façon dont la réalisatrice indépendante fait sa marque sur le petit écran. Seimetz continue en tant que co-directeur (et homologue de Lodge Kerrigan) sur TGELa deuxième saison.



L'émission, qui a fait des vagues l'année dernière en tant qu'adaptation télévisée du film du même nom du début des années 2000 de Steven Soderbergh, décrit les subtilités de la vie en tant qu'escorte haut de gamme, et cette saison, Kerrigan et Seimetz repoussent encore plus les limites: chacun a écrit et a réalisé une série de sept épisodes de 30 minutes complètement distincte (tous deux avec des intrigues tout aussi variées) diffusées en tandem.



Lorsque nous avons rencontré Seimetz au téléphone pour parler de tout ce qui concerne les escortes, elle a déclaré que le fractionnement de la série avait permis des histoires plus libres et plus «d'auteur» qui repoussent les limites de la série d'anthologies limitée. 'Si vous appuyez sur Reset pour la saison prochaine et que vous allez avoir de nouveaux personnages, vous pouvez aussi bien appuyer sur Reset sur tout le format', a déclaré Seimetz à Dans le style. «Et pas seulement cela, mais aussi un nouveau ton doit être présent pour que vous puissiez vraiment montrer aux gens ce qui peut être imaginé et défier les attentes.»

Regardez le reste de l'interview de Seimetz avec Dans le style ci-dessous et découvrez où vous pouvez voir ensuite son travail exceptionnel (indice: un projet Donald Glover peut ou non être impliqué). Et assurez-vous de regarder L'expérience de la petite amie sur STARZ.



La petite amie Expereince Zoom d'image L'expérience Girlfriend / Facebook

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Pour en revenir au tout début, qu'est-ce qui vous a intéressé à raconter l'histoire des escortes haut de gamme?

Eh bien, Steven Soderbergh m'a approché pour faire le spectacle car il voulait que deux cinéastes, un homme et une femme, fassent le spectacle. Et il voulait que les cinéastes indépendants le fassent, alors il m'a contacté à ce sujet et j'ai dit: `` Monsieur, je viens d'un film indépendant. Je ne sais pas forcément diriger la télévision. » Mais il m'a dit que je pouvais faire tout ce que je voulais et que je n'avais pas vraiment besoin de savoir diriger la télévision pour réussir.



Que pensez-vous que la série gagne en faisant travailler un réalisateur et une réalisatrice sur des scénarios séparés?

Je pense que ce format permet aux téléspectateurs de comprendre quelle est la direction et comment chaque réalisateur peut intégrer quelque chose dans son propre travail.

Que vouliez-vous accomplir cette saison?
J'ai l'impression que beaucoup de séries limitées ne redéfinissent pas vraiment ce qu'est le titre -histoire d'horreur américaine le fait un peu, mais c'est toujours dans le même genre d'horreur. Et j'ai l'impression qu'avec une série limitée et un titre, vous pouvez vraiment repousser les limites et faire le genre que vous voulez.

petite amie de cara delevingne

Qu'est-ce qui a inspiré votre passage des escortes dans les bureaux d'entreprise à une ambiance plus occidentale?

J'ai été inspiré par la science-fiction, les thrillers et les westerns américains. Je voulais faire du pliage de genre pour jouer avec les tropes de chacun. Je me suis donc éloigné du monde des chambres d'hôtel scellées et des bureaux d'entreprise que nous avons exploré la saison dernière pour entrer dans un paysage un peu plus sauvage et ouvert. C’est pourquoi j’ai choisi le Nouveau-Mexique comme paysage et j’ai décidé de donner au personnage l’impression qu’elle n’appartenait pas à cette atmosphère très planétaire.

Y a-t-il eu un épisode en particulier que vous avez vraiment aimé tourner?
Mes épisodes préférés sont trois et quatre. J'ai l'impression qu'une fois que vous avez frappé l'épisode trois, tout clique. Et le ton s'avance dans une zone très grise car les intentions de chacun sont en conflit les unes avec les autres. Je pense que cela pourrait mettre les gens mal à l'aise.

Pourquoi pensez-vous que les fans sont si accro à cette émission?
C & apos; est plus honnête. Je pense que quiconque a été dans une situation sexuellement chargée sait que tout est question de communication, mais cela peut parfois être trouble. Vous vous demandez peut-être: 'Cette personne essaie-t-elle de me faire des avances sexuelles?' «Est-ce que cette personne m'aime? Avoir sa propre agence dans ces situations et comprendre où se situent vos propres limites est très important pour les femmes et pour les hommes. Ce n’est pas toujours coupé et sec.

Est-ce ce que vous voulez que les gens retiennent de regarder la série?

Ouais, je pense que c'est toujours une question d'agence. Au moins dans mes épisodes, je fais face à de nombreuses situations où ce n'est pas clair ce que signifie le consentement. Lorsque vous regardez, vous essayez de déterminer qui a le pouvoir et si les gens donnent ou non le même consentement. Je pense qu'il est extrêmement important d'explorer cela et de soulever cette discussion. Très tôt, avant de commencer à travailler là-dessus, je me suis assuré de parler à (mon actrice principale) Carmen Ejogo à ce sujet et aussi d'explorer votre propre identité. Comment vous définir lorsque les gens projettent des identités différentes sur vous était une chose très importante pour moi.

Vous avez également travaillé avec Ejogo sur Extraterrestre: Engagement et vous avez co-regardé avec le casting loué de Choses étranges dans votre rôle de tante Becky d’Eleven. Y a-t-il quelqu'un avec qui vous aimeriez travailler et que vous n'avez pas encore?

En tant que scénariste-réalisateur, je crée mon propre contenu, donc pas nécessairement en tant que scénariste-réalisateur. En tant qu'acteur, Yorgos Lanthimos (directeur de Le homard et Le meurtre d'un cerf sacré). Je suis juste obsédé par ses films. Et mon rêve devenu réalité serait de faire un film avec Claire Denis parce qu'elle n'est qu'une reine. Et Kelly Reichardt - elle est une fille de Floride, moi une fille de Floride - j'adorerais collaborer à quelque chose un jour.

Comment était-ce sur le plateau pour Choses étranges

C'est très amusant. Les Duffer Brothers sont super. Au début, je ne savais pas ce que c'était, mais j'aimais vraiment les éléments fantastiques de celui-ci et, bien sûr, une fille avait le béguin pour Winona (Ryder) parce que qui ne l'a pas fait? Elle est vraiment adorable. Et je suis tombé amoureux de mon équipe et aussi d'Aimee Mullins qui joue Terry Ives. Elle n'est que l'un des êtres humains les plus intelligents et les plus drôles. C'est tellement génial quand vous rencontrez quelqu'un que vous vous dites: «D'accord, super. Je viens de me faire un nouvel ami et nous allons être amis pour la vie », par opposition à« Cette personne était agréable de travailler, je ne lui parlerai probablement plus jamais ».

En plus de cela, Millie est tout simplement géniale. Elle est très, très à l'écoute de ce qu'elle fait, ce que je n'étais pas quand j'avais son âge. Je ne savais pas ce que je voulais faire à l'époque.

Amy Seimetz Stranger Things Embed Zoom d'image avec l'aimable autorisation de Netflix

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Pensez-vous travailler sur Choses étranges a influencé votre autre travail?

Non. Je veux dire, j'adore le fait que le travail des frères Duffer soit si différent du mien. Choses étranges est si différent de tout ce que je dirigerais, ce qui en fait un régal à vivre en tant qu'acteur. J'aime aussi regarder des trucs qui ne sont pas dans ma timonerie en tant que réalisateur - des trucs qui me ressemblent tellement que ça m'emporte comme Rick et Morty ou même Le bon endroit, qui est une autre comédie, et Atlanta. J'ai eu beaucoup de chance de continuer et de réaliser quelques épisodes de Atlanta cette saison à venir.

Cela a dû être une expérience vraiment amusante.

Oh mon dieu, ce spectacle est si brillant et Donald et Hiro sont de magnifiques créateurs, donc j'ai beaucoup de chance. La moitié de la raison pour laquelle j'ai accepté de le faire est qu'ils ont dit: «Nous voulons simplement que vous apportiez tout ce que vous avez à la table.» Ce qu'ils ont créé, c'est ce scénario incroyable où chaque épisode ressemble à sa propre histoire, même s'il y a une épine dorsale. C'est brillant et si bien exécuté.

Quel est votre style de mise en scène?

Je crois fermement que tout le film ou la série est réalisé en pré-production. Vous avez vos emplacements, vous avez vos acteurs, vous avez vos objectifs, vous avez tout. Donc, une fois que vous êtes sur le plateau, c'est le temps de jouer.

Trouvez-vous que vous préférez écrire et diriger plutôt que jouer?

J'ai développé tous ces ensembles de compétences ensemble. J'ai commencé à jouer quand j'apprenais à réaliser et à écrire pour le cinéma, donc tout est venu de la même intention de raconter des histoires et d'évoquer des émotions que ce soit à travers les mots, la performance, la mise en scène ou les angles de caméra. Je pense que ça aide de savoir comment diriger quand j'agis parce que j'essaie de faire confiance à ce que dit le réalisateur et de comprendre qu'il a sa propre vision spécifique. Et en tant que réalisateur, cela m'aide vraiment de savoir ce que ça fait d'être l'acteur à qui on a demandé de faire certaines choses que vous ne comprenez pas nécessairement ou avec lesquelles vous n'êtes pas nécessairement d'accord. Je pense donc qu'ils se nourrissent tous les uns des autres.

Selon vous, quelle est la partie la plus difficile de votre travail en ce moment?
Gestion du temps et pages blanches sur lesquelles je dois écrire quelque chose.

Que faites-vous lorsque vous avez besoin de trouver de l'inspiration?

Les délais aident certainement, mais autant j'aime mes amis de Los Angeles et de New York, je ne trouve pas particulièrement l'une de ces villes propice à l'écriture. Je trouve intéressante ma ville natale de Tampa, à Saint-Pétersbourg, en Floride. Je pense que tout endroit où se déroule la vie réelle qui n'a rien à voir avec la réalisation d'un film est beaucoup plus intéressant et inspirant pour moi.

Quels types de défis et d'obstacles avez-vous dû affronter pour en arriver là?

Je veux dire, faire des films sans argent n’est pas forcément la chose la plus simple et c’est le monde d’où je viens. Cependant, je pense que pour les jeunes cinéastes, il faut apprendre à se prendre au sérieux et à prendre sa voix au sérieux et à avoir le sentiment que cela vaut la peine de faire des efforts. Vous devez également comprendre que personne ne vous donnera la permission de faire quelque chose, vous devez vous en donner la permission. Vous devez affiner l’attitude selon laquelle vous allez faire cela pour vous-même et pour votre travail que vous allez le faire, que quelqu'un vous donne le feu vert ou non.

Pensez-vous qu'il vous a été plus difficile de surmonter ces obstacles personnels parce que vous êtes une femme qui évolue dans ce secteur?

D'une certaine manière, oui, mais d'une autre manière, non. Je viens d'une mère très, très forte d'esprit - elle est géniale, super intelligente et m'a permis de toujours comprendre que je suis intelligente. Donc pendant longtemps, j'ai bravé toute la vie en me disant: «C'est ce que je vais faire». Je crois toujours en ma propre intelligence, même si je suis dans des situations inconfortables où mon intelligence est remise en question. Je maintiens ma position et je crois que ce que j'ai à dire vaut la peine d'être dit.